Privés en contrat avec l’Etat / EESC

Diplôme national supérieur professionnel de musicien / D.E Professeur de musique

IESM - Institut d'Enseignement Supérieur de la Musique Europe et Méditerranée (Aix-en-Provence - 13)

Aix-en-Provence, Bouches-du-Rhône, Provence-Alpes-Côte d'Azur

Artistique Formations d'art, de design et du spectacle vivant Parcoursup

Critères d'examen des candidatures

Pondération des critères par la commission d'examen des voeux de cet établissement.

Motivation 100 %

Attendus de la formation

La formation au diplôme national supérieur professionnel d’artiste interprète repose sur des enseignements artistiques, techniques et littéraires qui impliquent des connaissances et des compétences requérant : - un esprit de créativité ; - un goût prononcé pour la conception et la réalisation ; - un goût pour l’invention, le projet ; - une grande capacité de travail, - un fort engagement et une capacité de travail individuelle, autonome et collective ; - une ouverture d’esprit, une curiosité intellectuelle, un goût pour les questions sociales, environnementales, techniques et culturelles ; - l’envie de transmettre aux autres ; - une capacité d’expression orale en français (de bon niveau) et dans au moins une langue étrangère (niveau B1)." Dans tous les cas, la personnalité, la motivation et le niveau de pratique artistique sont des critères déterminants. Un diplôme attestant d’une pratique artistique est généralement requis, en sus du baccalauréat. La formation au diplôme d’état de professeur de musique, de danse, d’art dramatique et de cirque repose sur des enseignements artistiques, techniques et littéraires qui impliquent des connaissances et des compétences requérant : - un goût prononcé pour la pédagogie ; - un esprit de créativité ; - un goût pour l’invention, le projet ; - un fort engagement et une capacité de travail individuelle, autonome et collective ; - une ouverture d’esprit, une curiosité intellectuelle, un goût pour les questions sociales, environnementales, techniques et culturelles ; - l’envie de transmettre aux autres ; - une capacité d’expression orale en français de bon niveau Dans tous les cas, la personnalité, la motivation et le niveau de pratique artistique sont des critères déterminants. Attention : Dans le domaine de la danse, l’obtention de l’EAT (Examen d’aptitude technique) est requise pour entrer en formation au DE.

Source : fiche Parcoursup de l'établissement

À propos de cette formation

Le Diplôme National Supérieur Professionnel de Musicien (D.N.S.P) à l'IESM d'Aix-en-Provence te prépare à une carrière passionnante dans le monde de la musique. Situé dans un cadre inspirant au cœur de la Provence, cet établissement t'offre un accès direct à un réseau culturel riche et dynamique.

Cette formation se décline en plusieurs spécialités : instrumentiste, chanteur, direction d'ensembles, et métiers de la création musicale. Tu auras l'occasion de plonger dans des styles variés, allant de la musique ancienne aux musiques contemporaines, en passant par le jazz et les musiques du monde. Les cours incluent le développement de ta sensibilité artistique, le travail technique, et la réalisation de projets musicaux concrets.

Elle s'adresse aux passionnés de musique qui souhaitent se professionnaliser. Si tu aimes jouer, chanter ou composer et que tu es prêt à t'investir pleinement, cette formation est faite pour toi. Une bonne maîtrise de ton instrument et une solide motivation sont des atouts essentiels pour réussir.

Conseils de candidature

Le D.N.S.P est une formation sélective, donc prépare-toi à présenter un bon niveau de pratique artistique lors de ton admission. Il est conseillé de préparer un dossier solide qui met en avant ta passion pour la musique et ton expérience. Les auditions peuvent inclure des performances live, donc n'hésite pas à te faire accompagner pour te préparer au mieux.

En plus de ton niveau musical, travaille sur ta capacité à communiquer, car l'expression orale en français et en langue étrangère est un critère important. Montre ta motivation et ta personnalité, car ces éléments sont souvent déterminants pour les jurys.

Débouchés et insertion

Les débouchés après un D.N.S.P sont variés. Tu peux devenir musicien professionnel, concertiste, ou enseignant de musique, avec la possibilité de travailler dans des orchestres, des compagnies de spectacles, ou même en tant qu'artiste indépendant. Le secteur musical en France est vaste, avec environ 33 000 musiciens professionnels, et de nombreux emplois sont à pourvoir dans des formations classiques et actuelles.

Le marché de l'emploi peut être compétitif, mais avec le bon réseau et une bonne réputation, tu peux te faire une place. Les salaires varient grandement selon le type de contrat et l'expérience, mais les musiciens peuvent espérer un revenu correct, surtout dans les secteurs soutenus par les collectivités ou les organisations culturelles.

Spécialités et parcours

Diplôme national supérieur professionnel de musicien / D.E Professeur de musique

Compétences visées

Activités visées

Le musicien instrumentiste ou chanteur est un artiste -interprète qui exerce généralement son activité dans le secteur du spectacle vivant subventionné ou privé. Il peut également être engagé par des employeurs dits occasionnels dont l'activité principale n'est pas le spectacle (collectivités locales, groupements d'amateurs, hôtels, cafés, restaurants,...). Il peut également inscrire son activité dans le secteur du spectacle enregistré. Il est interprète d'un répertoire musical réparti en deux grands domaines: les musiques classiques (musique ancienne, musique classique, musique romantique, musique moderne et musique contemporaine) et les musiques actuelles (jazz, musiques improvisées, musiques traditionnelles et musiques du monde, chanson, musiques amplifiées). Un même musicien peut intervenir dans chacun de ces deux domaines.

Compétences attestées

I. Démarche préalable à la réalisation musicale 1. Approche: consulter des sources documentaires variées, sélectionner des pistes de travail, sélectionner des éléments musicaux, manier les éléments du langage de son champ musical (instrumentation, arrangement, improvisation, composition) 2. Appropriation: identifier et s'approprier les techniques nécessaires à la réalisation: données organologiques, travail individuel, déchiffrage, décryptage. Effectuer des recherches sur l'oeuvre et son contexte (histoire de la musique, analyse,...) 3. Elaboration: élaborer le projet artistique en s'adaptant à la conduite du spectacle, en s'insérant dans l'ensemble, en s'adaptant aux exigences d'un chef, d'un ensemble ou d'un projet , en répétant musicalement et sur scène. Préparer un enregistrement: estimer la pertinence de l'enregistrement dans le projet de l'artiste ou de l'ensemble. Enrichir son répertoire II. La réalisation musicale 1. Prestation publique:se mettre en situation de représentation: préparation physique et mentale, concentration, déplacement et installation sur scène, création d'une expresion scénique. Etre vecteur d'une expresion artistique, connaître l'environnement technique lié à sa prestation, respecter le cadre juridique et réglementaire lié à sa prestation. 2. L'enregistrement Les capacités attestées sont similaires aux capacités concernant la prestation publique, avec les ajouts suivants: S'adapter à la configuration spécifique du lieu d'enregistrement, prendre en compte la pression spécifique liée à cette situation. III. Construction du parcours professionnel 1. Prévention des risques professionnels Connaître son corps, prévenir les pathologies: gérer sa résistance physique et psychologique, préserver son intégrité physique. 2. Connaissance de l'environnement socio-professionnel Elaborer un projet de production, exploiter un projet de production, suivre l'évolution réglementaire. 3. Enrichissement de son parcours professionnel Développer ses compétences: accès à une formation professionnelle continue, entretien de son niveau technique individuel. 4. Activités complémentaires Valoriser sa place au sein d'un ensemble, participer à la promotion de son art, proposer des démarches partenariales, approcher d'autres esthétiques. Ces capacités attestées sont détaillées dans le référentiel de compétences et de certification publié au bulletin officiel du ministère d ela culture et d ela communication accessible par les deux liens sources référencés ci-dessous.

Métiers et débouchés

musicien/ne
concertiste
instrumentiste
auteur/e-compositeur/trice interprète
instrumentiste-chanteur/euse
musicien/ne intervenant/e
assistant/e spécialisé/e d'enseignement artistique
dumiste
intervenant/e en éveil musical
musicien/ne enseignant/e
musicien/ne médiateur/trice
chanteur/euse
chanteur/euse de variétés
chanteur/euse lyrique
choriste
interprète
soliste
L1202

Musique et chant

Secteurs d'activité

Environ 33.000 musiciens professionnels sont dénombrés sur le territoire français (source INSEE 2007), répartis de la manière suivante : - pour environ 36 orchestres permanents, une vingtaine de maisons d'opéra, des chœurs permanents : plus de 2.500 musiciens d'orchestres et plus de 400 choristes, - au sein d'ensembles instrumentaux et vocaux non permanents intervenant dans le domaine des musiques classiques : plus de 3.000 instrumentistes et choristes, - les autres musiciens professionnels interviennent principalement dans le domaine des musiques actuelles (chanson, variétés, jazz, bals, galas, musiques traditionnelles, ...). Ces structures-employeurs ont des statuts variés : établissement public, SARL, association, régie municipale, ... Elles peuvent être également des structures de programmation épisodique (festivals). En toutes hypothèses, elles doivent être détentrices de la ou des licences d'entrepreneurs de spectacles correspondant à leurs activités. Les employeurs du secteur des musiques actuelles sont aussi variés que les genres musicaux représentés et les lieux d'exercice du métier (studio, salle polyvalente, salle de spectacles dont SMAC, bars et lieux éphémères, ...). S'ils sont souvent organisés en sociétés à vocation commerciale, un important secteur associatif s'est toutefois développé au cours des quinze dernières années à la faveur d'un soutien accru des collectivités publiques aux musiques actuelles. Une part importante du travail est fournie par les employeurs occasionnels.

Les informations affichées proviennent des données publiques de Parcoursup. Pour des informations complètes et à jour, consultez directement les plateformes officielles.